曾成钢
曾成金1947年出生于平阳鳌江。现为中国美术家协会会员，温州市美术家协会副主席。作品曾多次入选全国美展和全省重大展览，并多次在国内举办个人作品展览，还3次荣获温州市政府文艺创作奖励。不久前，他新创作的近30幅中国画作品在瑞安市博物馆玉海楼展出，受到观者极大好评。
几十年来，成金老师孜孜以求，躬耕不辍，创作了大量作品，20多年前就名闻浙江。他受过学院的基础教育，可“传统情结”和“民族心理”似与生俱来。他热爱绘画，更热爱民族绘画形式。他认为画中国画不容易，中国画家的修养要求很高，治艺治学道路很漫长。他曾开玩笑说，“活到一百岁，或许会真正悟到点东西。”可能是对中国传统艺术过于敬畏的原因，他至今还不敢过于放松和随意。
成金老师的作品生活气息浓郁，生机勃勃，充满激情，发自心源，与他的生活环境、生存状态紧紧相连。无论其人物画、山水画都充满一股郁勃之气，叙述着健康生活的愉悦体验。
成金老师热爱生活，热爱故乡。几年前就创作了一系列以南雁、南麂风光为描写对象的山水画作品，多次赴楠溪江写生，画出《山乡的记忆》系列和《溪山横云》长卷；又采风于泰顺山区和洞头海岛，创作了《廊桥四季》，出版了个人写生专集《洞头行》。他说：“山水画创作诚应外师造化，中得心源，写我游观之所得，写自家胸中之丘壑，不应为一时一地之实景实物所囿，以记录真实山水为目的。然而，如果出于真情实感，将画笔更多地靠近某个所钟爱的对象，深入其中，心领神会，为其传神写照，也是大有可为的。”
《山乡的记忆》和《素月家园》，是成金老师近期创作着力最多的系列山水画。这些作品，让人们清晰地体会到家园的亲切和人间的美好。正如画家所言：“都市的扩展使人们更加向往自然，向往那已逝的人和自然十分和谐的田园生活。”画家以其真情实感深深地打动着人们，故园情结和艺术理想的融合将那已逝或将逝的境界再现于笔下，“在深远的意境和动人的情调中完成诗性的表达，以通俗而又文雅的传统语言轻松地向人们表述着‘那时候’，让人们在赏心悦目之中唤起对童年的回忆、对生活的热情、对真善美的追求。”这些平实质朴的笔墨正是对现实浮躁和沉沦的批判，是画家深层的情感在文化反思中的体悟。在这些作品中，我们不仅读到了他的才能，更读到他的品德和思想。
（本文有删节，标题为编者所加，作者系中国美术家协会副主席、清华大学美术学院教授）
▲山乡飞虹（泰顺）
▲雁山秋牧(乐清）
▲朝阳山乡（泰顺）
▲巨帆耸峻（洞头）
▲素月家园（永嘉）
▲桃源春牧（平阳）
